Lutar, aventuras e caos total é a norma em quase todos os sets – não apenas ‘Don’t Worry Darling’ - Portal G7

SEles enfrentaram a mídia ao redor do mundo parecendo adolescentes sorrateiros que foram pegos fazendo algo muito travesso em uma excursão escolar. Quando Olivia Wilde e os membros do elenco de seu novo filme Não se preocupe querida realizou uma conferência de imprensa em Veneza no início desta semana, foi um assunto bastante complicado para todos os envolvidos. O que deveria ter sido um momento de celebração se transformou em uma provação. A estrela pop que virou ator Harry Styles, bem acostumado ao escrutínio dos tablóides, se contorceu desconfortavelmente. Chris Pine olhou para baixo. Wilde sorriu tristemente.

o filme de ação A ficção científica distópica de Wilde tem sido o filme mais debatido do festival que termina neste fim de semana. No entanto, o foco não estava nas atuações ou na ousadia das escolhas estéticas do diretor. Em vez disso, todo mundo está falando sobre o caos nos bastidores: o suposto romance entre Wilde e sua protagonista, Styles, as tensões entre os membros do elenco, disputas por salário e status e por que a estrela Florence Pugh não apareceu na imprensa conferência.

O filme foi exibido pouco antes da estreia no Festival de Cinema de Veneza de Loiro, de Andrew Dominik, sua cinebiografia de Marilyn Monroe, baseada no livro de Joyce Carol Oates sobre a estrela. Afinal, Monroe, interpretada por Ana De Armas, esteve envolvida em muitas produções de Hollywood que foram ainda mais tensas nos bastidores do que antes. Não se preocupe querida. Monroe foi vítima do sistema de Hollywood. Os estúdios a usavam, abusavam dela e depois cuspiam nela, mas quando ela estava em um definir do cinema, sempre deixou o caos em seu rastro.

“Ele foi perfeitamente imparcial. Ela nunca chegou na hora… sempre podia contar… para chegar atrasada”, disse Billy Wilder à sua biógrafa Charlotte Chandler depois de trabalhar com Monroe em O Pecado Mora Ao Lado y Alguns gostam de quente.

Monroe distraiu seus colegas de elenco e o diretor. Ele ficava em seu trailer por horas enquanto todo mundo se preparava para rolar. Tony Curtis lembrou que quando se vestiu de travesti em Alguns gostam de quenteMonroe o fez esperar por horas de salto alto e uma jockstrap de metal que o impedia de urinar. Por isso, “montou um funil e uma mangueira” que lhe permitiam “fazer o meu negócio sem ir ao banheiro”. Curtis teve um caso com Monroe, mas ainda assim fez seu famoso comentário vulgar de que cenas românticas com ela eram como “beijar Hitler”.

No caso de Monroe, Wilder sempre insistiu que “valeu a pena a agonia de trabalhar com ela” porque os resultados foram muito espetaculares. “Ela não conhecia suas falas. É terrível. Então, na trigésima tomada, ele disse como ninguém mais poderia.”

As brincadeiras de Monroe nada mais eram do que uma versão extrema do que acontece em quase todos os conjuntos do cinema, não só Não se preocupe querida o Alguns gostam de quente. Isso não é novidade no mundo do cinema, embora nem sempre ouvimos falar disso. Atores bonitos e bem pagos com grandes egos, engaiolados longe de casa, muitas vezes têm casos, começam brigas e passam seu tempo livre bebendo até um estupor ou, como Monroe, se escondendo em seus trailers.

“As pessoas são muito difíceis nos filmes… sempre!” O produtor vencedor do Oscar Jeremy Thomas me disse uma vez. “Todo mundo se comporta mal, ou a maioria se comporta mal. Você tem que ter isso em mente… se você vai ficar bravo com todos que são difíceis nos filmes, você não vai ter mais amigos no mundo.”

O tédio pode levar os atores a definir comportar-se muito estranhamente. Em suas memórias de 2002, Você é tão bom quanto o seu próximoo produtor de Hollywood Mike Medavoy escreve sobre a épica “guerra de brincadeiras” entre Sean Penn e Woody Harrelson no set do épico de guerra de Terrence Malick A tênue linha vermelha. Eles filmaram nas Ilhas Salomão e no remoto interior da Austrália. Penn começou a postar panfletos pela cidade anunciando um “Dia Woody Harrelson” durante o qual Harrelson daria autógrafos por US$ 10 cada.

Centenas de pessoas vieram de todas as partes para obter sua assinatura. Harrelson respondeu com uma brincadeira elaborada que terminou com Penn fugindo para salvar sua vida, convencido de que a polícia estava prestes a atirar nele. Harrelson filmou seu parceiro em seu momento de terror máximo e depois o provocou com a imagem. Penn foi mais longe com sua próxima tática, deixando Harrelson “abandonado na floresta tropical no meio da noite, sem comida, sem água e sem caminho de casa, exceto a pé”. Havia apenas uma caminhada de 64 quilômetros até o definir.

Harrelson e Penn eram supostos amigos. Suas travessuras eram engraçadas, embora com um toque de humor. Há muitos outros casos em que os atores se detestam. Nesse caso, os sets de filmagem tornam-se campos de batalha.

Joan Crawford e Bette Davis estavam no crepúsculo de suas carreiras quando foram escaladas para o filme de Robert Aldrich O que aconteceu com Baby Jane? Davis interpreta Baby Jane Hudson, uma ex-atriz infantil que tem um prazer sádico em atormentar sua irmã em cadeira de rodas, Blanche (Crawford). Quando Davis chuta e soca Crawford na câmera, ele não se conteve.

O que aconteceu com Baby Jane? é baseado em malícia e crueldade, e funciona. As duas estrelas fizeram performances grotescas e auto-paródicas, mas o público, sabendo do ódio um pelo outro, comprou totalmente. A briga da vida real entre Davis e Crawford se tornou um dos maiores ganchos comerciais do filme.

É uma lição que a Warner Bros pode aprender quando se trata de lançar Não se preocupe querida. Um pouco de caos e controvérsia no set pode aumentar o perfil de um filme, especialmente quando todos os detalhes macabros vazam para a mídia. Styles e Pine não são exatamente Crawford e Davis, mas cuspir em seu rival na estreia de seu filme, como Styles aparentemente fez, é algo fora do comum. Baby Janeembora fontes próximas a Styles tenham dito O Independente que as alegações de cuspir não eram verdadeiras

Por outro lado, a história do cinema também mostra que as produções mais problemáticas às vezes são as mais bem-sucedidas. De Francis Ford Coppola, que parecia enlouquecer nas Filipinas durante as filmagens de Apocalipse agoraaté mesmo James Cameron, que lutou para terminar Titânico na hora certa, o caos não significa necessariamente desastre.

O feiticeiro de Oz Não foi um filme fácil de filmar. “Eles eram pequenos bêbados… Eles ficavam bêbados todas as noites e os coletavam em redes de borboletas”, Judy Garland reclamou do comportamento perturbador fora do horário de filmagem dos “pequenos personagens” que interpretavam os Munchkins na terra de Oz. E o Vento Levou também teve suas brigas nos bastidores. Diretores foram demitidos, atores tiveram casos, houve colapsos nervosos e membros negros do elenco foram discriminados. No entanto, ambos foram um dos maiores sucessos da história de Hollywood.

mandíbulas, de Steven Spielberg, foi uma produção famosa por seus problemas. Os atores principais, Richard Dreyfuss e Robert Shaw, assediaram-se implacavelmente, o modelo de tubarão não funcionou bem e a produção ultrapassou o tempo e o orçamento. No entanto, tornou-se um enorme sucesso e inaugurou uma nova era de blockbusters de verão.

livros como Cavaleiros fáceis, touros furiososde Peter Biskind, y Você nunca mais almoçará nesta cidade, de Julia Phillips, sugerem que nenhum diretor que se preze na década de 1970 sequer conceberia fazer um filme se não tivesse uma dose saudável de brigas, travessuras sexuais, uso de drogas e brigas nos bastidores. Cineastas como Coppola, William Friedkin e Martin Scorsese aproveitaram toda a turbulência para explorar sua criatividade.

relações ilícitas no definir eles são comuns e não necessariamente afetam um filme. Muito antes de Styles se envolver com Wilde em Não se preocupe queridaRichard Burton e Elizabeth Taylor, ambos já casados, chocaram e emocionaram a mídia ao redor do mundo com seu romance durante as filmagens de Cleópatra (1963). Esta é uma produção altamente conturbada que levou anos para ser concluída. Foi descrito como “o maior fracasso da história do cinema”, com um orçamento que, em números atuais, equivale a cerca de US$ 350 milhões. Estava prestes a fechar a 20th Century Fox. No entanto, o épico egípcio acabou recebendo seu dinheiro de volta.

No final, Burton e Taylor também foram muito bons nas bilheterias. Styles e Wilde ainda não têm a mesma ressonância. Uma diferença fundamental entre Não se preocupe querida e todos aqueles outros filmes onde o pandemônio reinou nos bastidores é que foi feito na época conectados.

“Quanto a todas as fofocas e barulhos intermináveis ​​dos tablóides por aí, quero dizer que a internet se alimenta de si mesma. Não sinto necessidade de contribuir. Acho que ela já está muito bem alimentada”, disse Wilde durante a coletiva de imprensa de segunda-feira em Veneza. No entanto, o e-mail do ator Shia LaBeouf ao diretor, no qual ele se referiu à sua demissão do filme como uma “atraente isca de cliques”, deu a entender que Wilde estava ocupada divulgando as fofocas para garantir que seu filme recebesse atenção. O diretor havia declarado ao jornal Variedade que a “energia de luta” de LaBeouf não era “conducente às melhores performances” ou ao “ambiente seguro e confiável” que ele queria criar no estúdio. definir. Em retrospecto, suas palavras parecem muito irônicas.

Claro, a atual histeria online está de acordo com o tema do filme. É uma história sobre uma realidade alternativa na qual os protagonistas se recusam a viver no mundo “real”. Ao mergulhar em fofocas e ignorar o filme real, jornalistas e fãs se comportam exatamente como os personagens do filme tentando escapar para sua própria existência onírica.

Não importa mais se todas essas histórias tóxicas vazando sobre a produção são verdadeiras. Não se preocupe querida é um daqueles filmes em que o drama fora das câmeras é muito mais atraente do que qualquer coisa que vemos na tela. Independentemente de como ele se sairá nas bilheterias quando for lançado no final deste mês, já nos deu o maior drama de novela do ano.

Não se preocupe querida” abre em 23 de setembro e o Festival de Cinema de Veneza vai até 10 de setembro.